農村武裝青年 – 《幹！政府》

農村武裝青年
《幹！政府》
http://0rz.tw/YcHyH

這張專輯採CC:BY-NC授權，覺得好聽請分享給親朋好友，
買一張兩張支持更好。

歌詞請見農村武裝青年的blog。
這張專輯的每首歌都產生於一連串議題，產生於實際的社會運動，可能會感動你，也可能挑釁你，無論如何都請google這些關鍵字：

三鶯部落、溪洲部落、都市原住民、wto、農村再生條例、樂生、環保運動、蘇花高、…

也可以同時加上另一個關鍵字：台灣。

《囧男孩》：個人與集體的成長

看完照例去PTT movie板看一下，對我來說沒有一篇負雷能成立－－竟然還有二號都不會反省是個死小孩這種「批評」。有幾篇拿囧男孩跟海腳七比，不知道他們比較的基礎是什麼? PTT充斥這類不澄清自己比較的基礎的文章，也難怪比出莫名其妙的結果。

要評斷這部片我會放在「成長」這個主題下。就算只論電影，這仍舊個巨大的主題，許多佳作早已矗立於彼比方說《四百擊》。《囧男孩》並非如何優秀，可是對台灣的觀眾來說它比《四百擊》親暱多了，菜市場、歷史陌生的銅像、和室、日式平房纏錯而成的小巷衖、乩童、…，我喜歡滑水道通往異次元再接上八仙樂園這點子。偷打字機跟搶卡達天王的意涵當然相親近，但兩樣物件乘載的物質史和文化史的意義就截然不同。「成長」這個主題為什麼可以一寫再寫一拍再拍，當然與如何展開它、在怎樣的條件下展開它有關－－這也是我認為較妥當的比較基礎。

如果拿《奇蹟的夏天》來看《囧男孩》呢? 前者是部紀錄片，礙於未言明的形式規範，它沒辦法呈現後者中很多主觀的表徵(但或許也因此沒有犯後者結尾鬆垮之弊)，這是《囧男孩》的另一個優點。用電風扇製造龍捲風進入異次元那場戲，借衛生紙(應該是吧…)之力，「額外的東西」被創造出來了，亦即，相對於科學來說顯得荒謬的想法、場景、行動，卻展現出前者無法生產(至少不意圖生產)出的隱喻，這樣的隱喻包含感官與意義雜揉而成的「感覺」，用一個俗濫的詞彙稱說的話就是「詩意」。在那場戲的隱喻中，三個人的關係流動著(二號牽起一號和林艾莉的手，但他自己在那稍縱即逝關係中處於什麼位置?)，「異次元」也短暫地向林艾莉開放，或說一號二號其實是送林艾莉去異次元。我覺得好戲根本不必多費唇舌，因為一個內涵豐富的隱喻足以說明－－當然，也留下同樣多的疑惑。

如果拿《九降風》跟《囧男孩》比呢? 我認為兩者的結尾都畫蛇添足。不過，翻一面看，這也許恰恰回應了海腳七何以大紅，以及當下台灣社會的「癥候」－－這些現象間的關係是選擇性的親近，而非嚴格的線性因果：我們的電影工作者已經有能力且有意願刻劃問題，不過太急著療癒。關鍵是，這些問題尚未廣為認知，有時甚至得面對種種阻滯，譬如泛道德的指責(二號是個不反省的小孩所以《囧男孩》是爛片! 野草莓不批評陳水扁，他們都是綠的!)等。在這種狀況下，對於歷史裡面未弄清楚的端緒、不可完全歸咎給個人的社會問題(例如隔代教養)，我們無法求得立即的療癒，往往跳入幻想中：想滑100次滑水道跳過成長的漫長時光進入異次元一夜長大、想回去找廖敏雄重拾不打假球沒有作弊的青春。這當然不是電影工作者單方面的問題。

一號被抓去給國家教養，其後話《四百擊》惡狠狠拍出來了，它綿延在著名的最後一幕男孩眼睛的特寫之內與之外。可惜《囧男孩》沒處理這一塊這一值得反省的主題。「成長」是小孩同大人對抗同時變成大人的二重過程，是個人要面對也是集體要面對的。